Joanna Paree (1947)

De regenboog boeide mij van kinds af.
Natuurlijk, Isaac Newton heeft dit wonderlijke fenomeen ‘natuurlijk’ verklaard, maar voor mij is die boog aan de hemel met zijn vloeiende overgang van de ene kleur in de andere altijd pure magie gebleven. Deze fascinatie dwingt mij nu al jaren te blijven schilderen, niet alleen om die magie van binnen niet te laten afsterven maar ook om haar te intensiveren.

De dubbelheid tussen licht en duister is de sterkste metafoor voor de tegenstelling in alles in en om ons heen. De regenboog, de lichtboog tussen het donkere infrarood (symbool van de prenatale duisternis) en het donkere ultraviolet (symbool van de duisternis na de dood) is dus het ultieme, meest abstracte symbool van ons leven onder de zon. Hij lijkt licht en duister in zich te verbinden.

Zo zijn voor mij de kleuren en de overal en altijd in de natuur, de zee, woekerende maar ook levenwekkende tweedeling, onlosmakelijk met elkaar verbonden. In ieder geval is dit in al bijna mijn schilderijen het belangrijkste thema.

De volgende uitspraak van Albert Einstein is dan ook een van mijn leidmotieven:
‘HET MOOISTE WAT WE KUNNEN HEBBEN IS HET MYSTERIE. DAT IS DE EMOTIE DIE AAN DE WIEG STAAT VAN DE WARE KUNST EN WETENSCHAP.’

Het geven van namen vind ik een bijzonder proces. Voor mijn schilderijen doe ik dat hooguit soms voor mezelf. Want het niet onder woorden kunnen brengen van het creatieve proces is nu juist de sleutel tot de mystiek ervan. Dat is voor mij heel waar, dus, wie ben ik om dat wat mij bij mijn schilderen beweegt in een naam te vangen? Je blokkeert met zo’n naam misschien wel de beleving die het schilderij oproept. Iedere beleving is immers subjectief, dus anders.

Ik houd erg van van de verstilde en toch zinderende doeken van Mark Rothko. Ik houd van de strakke geometrie bij Piet Mondriaan. Ik houd van de naar het sublieme strevende Barnett Newman. Ik houd dus van ernstige geometrische figuren, maar ook van het beweeglijke licht zoals zeeschilders in hun doeken over deinende golven laten spelen. Die schilders en de manier waarop zij hun kleur-, licht- en vormsensaties uit hun alledaagse leven puurden zijn mijn inspiratiebronnen. Soms zijn die invloeden direct herkenbaar, maar de manier waarop ik ermee omga is vaak zo transparant dat het niemand zal opvallen.

De prijzen van mijn schilderijen probeer ik redelijk te houden. Ik vind dat het voor iedereen mogelijk moet zijn ‘iets echts’ in huis te halen, dus ben ik ook creatief in meedenken als mensen met een krappe beurs van mij willen kopen. Verder hoop ik dat u aan het bekijken van mijn werk net zoveel voldoening beleeft als ik aan het maken ervan.

www.joannaparee.nl
0485 323 197 / 06 10549767